2007 👶
À l'âge de 4 ans, on m'inscrit à l'éveil musical.
Je découvre la richesse des sonorités, et inconsciemment, cela marque quelque chose de fondamental : la musique, et plus largement la créativité, entre dans ma vie.
2008 🎹
C'est l'année où je choisis le piano comme instrument principal. On avait un piano droit "Pearl River" à la maison, sans prétention, alors je me suis dit : « go partir sur le piano ». Douze ans plus tard, c'est sur cet instrument que j'écrirai ma première composition.
Le mercredi devient un rituel entre solfège, pratique instrumentale et chorale.
2014 🌀
À partir de mes 10 ans, une certaine lassitude s'installe dans la pratique musicale. Je continue le piano avec une professeure particulière, et c'est là que je sens que je progresse vraiment.
En entrant au collège, je choisis l'option musique. Je choisis le sax. C'est par ce biais que je découvre plus tard tout le mindset autour du jazz, qui m'influencera profondément.
2015 – 2017 · Mes chaînes YouTube 📺
Je passe pas mal de temps sur YouTube. Alors je rentre à fond dans la création. Une nouvelle forme de créativité s'ouvre à moi : la vidéo.
Je lance plusieurs chaînes :
- MisterMagic360, ma première chaîne, autour de la magie. Je filme mes tours avec un Nikon D3100 de mon père et je découvre le montage, et ses galères, avec Windows Live Movie Maker sur l'ordi de ma mère.
- Un Sorcier Binoclard, autour de l'univers Harry Potter : des DIY, de faux cours, des vidéos passionnées. C'est la chaîne sur laquelle j'ai le plus produit.
- Pati Food, inspirée par Le Meilleur Pâtissier, des vidéos de cuisine créative. Disons que c'était plus fun que raffiné.
- Mr Gopro Action, en 2016, je reçois une GoPro. Je filme mes sessions de skate, de VTT, jusqu'à ce que ma chaîne soit supprimée sans explication.
- Peter Paul, autour des parcs Disneyland, une communauté hyper créative dans laquelle je me plonge avec nostalgie.
Ce que j'en apprends : quand quelque chose me passionne, j'y vais à fond. Et dans toutes ces passions, un point commun : le besoin de transformer ce que je vis en création.
2016 – 2017 · Le début de mon amour pour la musique 🎧
L'été de mes 13 ans, j'arrive à convaincre mon père de prendre Spotify. Qobuz coûtait un rein à l'époque. Je tombe sur une playlist "Chill Beats" et découvre Crazy Dream de Tom Misch. Coup de foudre immédiat. Ses accords, son groove, ça m'ouvre un nouvel espace musical.
Puis vient French Kiwi Juice de FKJ. Un autre choc. Je suis bluffé par sa maîtrise du clavier, du sax, des samples qu'il manie comme personne.
Dans cette énergie, je branche un vieux casque sur l'iPod Nano 5 de mon père. Je redécouvre des sons d'enfance jusqu'à tomber sur La Femme d'Argent de Air.
Je ne sais pas pourquoi, mais cette ligne de basse, ces accords de mellotron, le bruit de l'eau, les congas, ces voix hypnotisantes, ce Fender Rhodes, me font l'effet d'un cocktail sur lequel je peine à mettre des mots encore aujourd'hui.
J'ai l'effet d'une révélation la nuit où je découvre ce titre. Quelque chose de dingue s'est passé en moi, intérieurement. Je me dis : ce morceau, cette sensation, ça doit devenir ma boussole.
2018 – 2019 ☀️
Je rentre dans un lycée lasallien et j'y apprends la rigueur. À côté, je poursuis la musique : piano, saxophone, école de musique. Mais sans pression. J'apprends à retrouver le plaisir pur de jouer.
Je ponce l'album Geography de Tom Misch. Et quand j'apprends qu'il passe en concert à Paris, j'y vais. Mon premier vrai concert. Un moment suspendu.
Je forme aussi mon premier groupe de musique. On joue It's Run Through Me sur scène. Je suis au piano, puis au sax. C'est le kiff.
2019 – 2020 🌪️
C'était loin d'être la période la plus simple. J'écoute de la musique en boucle, du matin au soir. Je m'y noie, et d'un côté, ça me fait garder le cap.
2020 🌅
Alors que je m'apprête à changer de lycée, le Covid arrive. Contre toute attente, c'est une libération.
Je visionne un live de Mac DeMarco, et là, je retourne au piano. Je compose Outatime, un morceau que j'écris sur FL Studio : accords de septième, nappes, sax, beat samplé. Un exutoire inspiré de Retour vers le Futur.
L'été, je découvre la restauration. J'apprends sur moi : sang-froid, effort, mais aussi mes limites.
En fin d'année, je sors Outatime sur les plateformes. Malgré mon anglais assez bancal, j'ai plutôt de bons retours. C'est le début d'un processus créatif plus intérieur. Je compose trois autres morceaux, que je garde encore aujourd'hui.
2021 🚪
J'obtiens mon bac, spé SVT et SES, mention AB. C'est un soulagement. Une page se tourne.
Je me suis inscrit dans une école à taille humaine tournée vers la communication, les médias, le contenu : l'EFAP Bordeaux. Pour la première fois, j'ai vraiment envie d'apprendre.
Je mets un peu la musique en pause, pour me plonger dans cet univers. Et ça me fait du bien : j'ai l'impression de germer.
2022 🎨
Groove Safari
Je découvre que j'ai un cours de podcast à l'EFAP. Je suis à fond. Je crée Groove Safari, une émission de curation musicale. Je l'écris, je monte, je fais la communication. Je me régale. Je prends 20/20. Mais surtout, je prends confiance.
Podcastine
Pour mon stage, je rejoins Podcastine, média local en format audio. Je produis, monte, planifie, crée. Je mets enfin en pratique ce que j'aime.
Cap Photo
L'été, je deviens photographe de plage chez Cap Photo à Royan. Je shoote à l'argentique, je vais à la rencontre des familles. C'est formateur, humain, exigeant. J'y développe mes soft skills et ma capacité à oser.
La naissance de Palmeo Studio
En novembre, j'ai un mois vide. Plus de cours, pas encore de stage. Je me pose, je regroupe mes compétences, vidéo, photo, podcast, et je lance Palmeo Studio.
Le nom me vient de ma chambre d'ado, et de ces palmiers que je voyais depuis ma fenêtre.
Je publie un carrousel sur Instagram pour lancer mes services.
Quelques jours plus tard, je découvre l'épisode 101 du podcast Le Pompon. Je me reconnais dans le parcours de Théo Robache. Je lui écris. Il me répond. On se voit. Il me propose de réaliser une vidéo pour les 3 ans de son podcast
En parallèle, je fais mon stage à Bordeaux Métropole où rencontre de super personnes.
2023 🚀
Première collaboration
En février, Théo Robache me confie la vidéo de l'événement Résonance.
C'est ma première mission sous le nom de Palmeo Studio et en parrallèle, je continue à créer du contenu.
La claque de l'été
Je décide de me consacrer à 100% à Palmeo Studio.
Mais je me rends vite compte que je suis encore trop dans l'exécution
Le Pompon à fond
En septembre, je démarre un nouveau stage chez Le Pompon. Je touche à tout : vidéo, image de marque, production. Mais je comprends que je veux aller plus loin. Pas juste produire mais concevoir, structurer et raconter.
2024 🛤️
Je continue à faire grandir Palmeo Studio tout en suivant mes cours à l'EFAP. Le rythme devient très intense. J'enchaîne les projets, parfois trop vite.
L'été me fait du bien : j'y découvre le Danemark, l'architecture scandinave, une autre temporalité.
À mon retour, je relance Palmeo.
J'y mets toute mon énergie. Je crée une mini-série de vlogs YouTube, documentant ma vie d'étudiant-entrepreneur.
Mais un gros projet arrive. C'est l'un de mes challenges pro les plus difficiles, mais par conséquent aussi l'un des plus formateurs.
2025 🫵
En janvier, je débute une nouvelle expérience chez l'annonceur, en évènementiel, en tant que Creative Strategist & Content Producer.
Mes journées sont un mix entre planneur stratégique, photographe-vidéaste, consultant Notion, process manager, prompt engineer, et j'en oublie sûrement. Mais c'est top.
Et dans cette logique, je cherche à créer une vie plus intentionnelle : reconnectée à ma créativité, à ma boussole musicale, à ce qui m'aligne profondément.
Je veux me retrouver à travers la création, ma création, en me replongeant dans la musique, car c'est de là qu'est née ma boussole intérieure. Dans le but de créer une activité, un quotidien, un chemin de vie, le plus aligné possible entre mes aspirations et la réalité.